Descifrando a Laura Castelló

La artista valenciana autora de Vestidas para la Revolución nos habla de sus referentes, sus inicios en el mundo del cómic y su placer culpable

Claire Esteban. Castelló

Su ciudad natal es un lugar que le trae buenos recuerdos y donde le gusta volver, al cual brinda homenaje con su apellido. Laura Castelló estudió Bellas Artes en Valencia, cuenta con estudios de posgrado en ilustración y ha trabajado como gráfica e ilustradora para varias marcas de Inditex. Aunque su perfil multidisciplinar abarca ilustración, gráfica, cerámica ilustrada, y varias publicaciones, ha querido aumentar su portfolio acercándose al mundo del cómic, siempre con respeto.

Pregunta: ¿Cómo fue el nacimiento y proceso de creación de tu libro Vestidas para la Revolución?

Respuesta: Fue un proceso largo, al menos 2 años de investigación, escribir el texto e ilustrar el libro. El primer año, muchísimas horas de lectura, bibliotecas, artículos, recopilación de información y escritura de borradores. El segundo año lo dediqué a recopilar imágenes antiguas de las diferentes vestimentas y movimientos y a dibujar las 250 páginas. Mientras, lo compaginaba con otros trabajos así que fue una época en la que volqué todas mis energías. Es sin duda el proyecto más intenso e importante en el que he trabajado, una experiencia increíble que repetiría sin duda.

Portada de "Vestidas para la Revolución" libro ilustrado creado por Laura Castelló

P: ¿Qué emociones pretendes crear en aquellos que observan tus ilustraciones?

R: Pretendo crear conexión. Cada trabajo es diferente y lo que representa para mí puede ser muy diferente de lo que tú u otra persona interpreta. Yo lo hago desde un lugar que puede no ser el tuyo y que igualmente empatices o reconozcas algo que te llegue. Supongo que eso es lo interesante, tú lanzas una obra y luego esa obra tiene un recorrido distinto para cada quien, pero lo interesante es que te sugiera, que se genere esa conexión.

P: Ritual que sigues todas las mañanas:

R: Me despierto con mucha calma, me gusta tomarme mi tiempo para empezar el día, tomar mi café sin prisa y sobre todo tener planificado el día de antemano, eso me facilita mucho las cosas.

P: ¿Quiénes han sido tus referentes? ¿Han ido cambiando a lo largo de los años?

R: Si, mis referentes artísticos van cambiando según mis gustos y mi evolución. Siempre tuve muchos y muy dispares, desde Egon Schiele al cine europeo o la música indie. En el plano personal mis referentes han sido y son las mujeres de mi alrededor, personas a las que admiro y de las que aprendo.

P: Libro que te haya marcado:

R: Instrumental de James Rhodes.

P: ¿Qué te llevó a estudiar Bellas Artes?

R: De niña siempre dibujé, dibujaba tanto en la escuela como en el instituto aunque nunca estudié bachillerato artístico ni había dado clases en mi vida. Así que al llegar a la universidad tuve que sincerarme y pensar que aunque me daba miedo y no sabía si sería capaz, dedicarme al dibujo y la pintura es lo que más ilusión me hacía del mundo.

P: ¿Leías cómics cuándo eras pequeña?

R: Sí, me gustaban mucho. De hecho leía lo que pillara que tuviera dibujos. Mi hermano siempre fue muy aficionado a los cómics y yo leía todo lo que veía por casa, desde superhéroes, Astérix y Obélix, Conan o Superlópez. Luego me fui aficionando por mi cuenta al TBO, al suplemento del Pequeño País y más adelante al manga. Ahora leo más novela gráfica pero no me da tiempo a todo y quizá lo hago menos de lo que me gustaría

P: Una bebida que ames y una que odies

R: Amo el vino blanco y odio el gin tonic.

P: ¿Qué te hizo introducirte en el mundo del cómic?

R: La verdad es que no considero que esté muy metida en el mundo del cómic. Me interesa y me gusta pero me acerco desde una posición muy respetuosa. Hasta ahora lo he hecho porque el proyecto me ha parecido interesante y si me ofrecen más oportunidades estaré encantada pero en estos momentos estoy más centrada en la ilustración y la pintura.

P: ¿Piensas que los artistas son prisioneros cuando no trabajan para ellos mismos? R: Opino que eso es algo personal y depende de las inquietudes de cada uno. Hay quien tiene mucho talento y se siente muy cómodo bajo encargo y quien necesita trabajar para sí mismo y sentir esa libertad. Para mi lo ideal es el punto medio, trabajar para uno mismo sí pero también sentir la libertad de quien confía plenamente en ti, en tu criterio y talento para desarrollar un proyecto bajo demanda.

P: Tu placer culpable (o guilty pleasure):

R: El reggaeton.